廟宇頂上神采剪黏與交趾陶

文 ◎ 嫣華、翠燕圖 ◎ 嫣華

　　若要巡禮台灣的廟宇，剪黏與交趾陶這兩項高難度的傳統工藝是不容錯過的。光鮮亮麗、色彩繽紛的作品後面，不僅包含了師傅傾盡畢生的心力，還象徵著中華傳統文化的傳承。

台灣的廟宇從外觀上來看，大部份的屋頂都有非常繁複的裝飾，甚至於隨著陽光的照射，在不同角度會反射出閃爍的光芒；不過，由於屋頂總是高高在上，一般人也很難得一窺究竟，多半覺得屋頂上的東西很熱鬧、很漂亮而已。那麼到底屋頂上琳瑯滿目、色彩鮮豔的「剪黏」和「交趾陶」是怎麼做成的呢？

屋頂上的剪黏三仙。

剪黏的碗和剪開的碎片。

到台灣嘉義縣新港鄉供奉媽祖的奉天宮，眼前所看到的那些富麗堂皇的屋頂上，大部份都是「剪黏」的作品所裝飾的。藝師陳忠正告訴我們，興建於一八一一年的奉天宮由於一九九九年九二一地震時受損而大事整修。當時做剪黏的師傅們費盡心思，希望盡快將前殿、中殿和後殿的屋頂重新妝點，恢復以往的榮景，完成這個神聖的使命。

藝師陳忠正肩負師父的信任，參與整修的工程。他說：「前殿部份是奉天宮請求我的師父林再興先生來監督，師父再委任我來完成這個剪黏的工作。因為有師父的委託，我不敢辜負他的期望，所以我將傾一生所學，盡力地發揮。在前殿的剪黏，和一般廟宇的剪黏大不相同，它的細膩度、做法跟一般廟宇截然不同。」

整修工程分別由三組不同的藝師承攬，這是廟宇中常採用的一種良性競爭的方法，含有讓藝師們互別苗頭的意味。直到現在，在台灣的傳統工匠還是非常注重人文倫理，有了師父的託付，用最恭敬的心，把最好的手藝在神佛的殿堂呈現出來。

剪黏──立體的馬賽克

「剪黏」是中國南方特有的鑲嵌藝術，早期的「剪黏」是利用破碎的瓷片或碗片，把材料修剪成需要的形狀，然後一一的黏貼在塑造好的形體上面，所以也有人說它是「立體的馬賽克」。從製作過程來看，「剪黏」是一項非常耗時，而且勞心勞力的工作，匠師們必須把瓷片牢牢地黏貼在屋頂上，所以工程進行時，往往要花很長的時間在屋頂上作業。

「剪黏」只流傳在民間，是一種裝飾在建築上的工藝，它的起源已很難考據，相傳是中國南方特有的鑲嵌藝術。在福建的漳州、潮州一帶，清朝時就採用剪黏裝飾寺廟，在清代中葉隨移民傳入台灣，大約已有一百七十幾年的歷史。

「剪黏」的製程

◎ 打稿──必須把要製作的形體勾畫出來。

◎ 折線──用鐵線塑出基本形狀，這就是作品的骨架。

◎ 攪和水泥──將水泥、砂石、麻絨等均勻攪和。

◎ 製作粗胚──將攪和好的水泥材料，填入骨架之中，這就像作品的肌肉一樣。

◎ 剪──將陶瓷的碗片剪成適合的形狀。說到這個「剪」，這就是這門工藝最特殊的地方，早期的藝師利用破碎的碗盤，加以修剪利用，到後來為因應需求，才漸漸發展燒製出專門供給「剪黏」所用的彩色薄碗。

◎ 黏──將修剪好的碗片，沾附水泥，黏貼上去，至此「剪黏」的作品就大功告成了。

然而，這只是把標準製作程序列出來而已，實際作業時，所面臨的挑戰可不小。為了要和建築物緊密的結合在一起，製作「剪黏」的所有動作都要在屋頂上面完成，它本身的難度，再加上高度，這就是它極具挑戰性的地方了。

交趾陶──祈求吉祥平安

廟宇屋簷的交趾陶。

「交趾陶」屬於低溫的多彩陶，相傳源自於漢朝的綠釉，跟唐三彩也有一些關連；雖然它的出處難以考據，不過可以確定的是，清朝末年時，在中國的南方已有很多廟宇或建築物上裝飾著交趾陶。「交趾陶」這個名稱又是怎麼來的呢？經施翠峰教授的調查顯示，原來在日本明治時期，日本學者發現，所謂來自中南半島的交趾燒，源自於廣東窯，因此廣東窯又稱為交趾燒。而傳說嘉義地區的藝師葉王跟隨廣東窯工匠學習燒陶，因此將嘉義地區燒製的「廟尪仔」，通稱「交趾陶」了。

交趾陶的特色，在於它的造型比一般的泥塑、陶偶來得細膩精緻，而它的釉色也更為鮮明亮麗。因為通常被用在廟宇中，所以幾乎每一個交趾陶和剪黏的作品都帶有祈求吉祥、平安的象徵意義。

交趾陶的製程

◎ 打稿──必須把要製作的形體勾畫出來。

◎ 塑形──一般用在廟宇上的交趾陶偶，因為都是獨一無二專門設計的，所以它必須用雙手捏塑成形。手捏法還包括捏、塑、堆、刻、劃、貼等，交互運用；如果用在藝品上要做的數量比較多的話，大部份則是用壓胚成形的方式。

◎ 挖空──為了使烘燒時器體的熱度均勻，必須使其胚體厚薄平均。因為重量已降低，所以將來使用灰土或水泥黏接在壁上也較為容易。體積大的作品則必須加以切割分塊。

◎ 陰乾──必須放置在陰涼通風處陰乾，放置的時間視作品大小而定。

◎ 素燒 (第一次烘燒)──現代交趾陶用電窯或瓦斯窯來燒製，第一次燒的溫度約在一千一百度左右，大約要三十個小時以上，才能完成素燒。

◎ 上釉──交趾陶之所以色彩鮮豔，就是因為它用了極為特殊的釉藥，它不但和一般的陶瓷用料有所不同，各家的交趾陶藝師各自調配自己的釉藥，以區隔各家作品的獨特性。

◎ 釉燒──上釉後，再度進入電窯燒煉，完成之後，顏色亮麗卻有脫俗之感，因此交趾陶又有「寶石釉」之稱。然而，交趾陶的釉藥中因為含有鉛的成份，所以交趾陶通常不可以直接使用在食用的器皿上。

技藝的傳承

尚未上釉的鰲魚交趾陶（上）及其成品（下）。

藝師陳忠正回憶當初當學徒的情景，他說：「學剪黏是學徒制的，第一年可以說是當小工，幫師父攪土、提土，還有做一些比較粗的東西；第二年才可以學習做簡單的剪黏，比如：水族類、花鳥類、草花等這類的製作；第三年開始學做人物類，只能做到簡單的士兵而已。等到三年學成之後，才可以做到武將騎馬這種精細、難度較高的作品。學習是漸進式的，從簡單到繁複的技藝，都是一點一滴慢慢學來的，必須吃很多苦才能學成的。」

曾獲得政府頒發民族藝師頭銜的林再興先生，分享從學徒到大師的甘苦談，他說：「在當時，不僅要學習怎麼畫圖稿，還要學做實物，每一樣都要學習，歷經三年四個月總算學成出師。我跟著師父做了六年後，自己到北部龍山寺、松山媽祖廟去做。」師徒兩人同時談起早年當學徒時候的辛苦，那真的是如同古人所說的，至少要學三年的時間，才能紮實的打好一門技藝的基礎。

林再興師傅，一九二九年出生於嘉義縣新港鄉。從十八歲開始做寺廟的修建工作，現在已經八十一歲了，仍然寶刀未老，熟練地創作眼前這些小小的交趾陶偶，到現在一天仍然可以做兩個陶偶。台灣全島的寺廟很多都有他的足跡和手藝，就連外島的琉球都去過。而他所修建過的廟宇，早已經超過兩三百座了。

老師傅林再興表示，隨著時代的進步，現在燒製交趾陶的爐子都是現成的；從前的爐子都得自己做，自己燒，所做出來的交趾陶都是使用木材燒的。從前得到寺廟去工作，往往去一座廟少則幾個月，多則幾年，不像現在可以在家完成。

匠師就地製作交趾陶，因應不同建築、廟宇的個別需求，徒手捏製陶偶，每個陶偶幾乎都是獨一無二的。因此，這些匠師也練就了十八般的好技藝。

廟宇屋頂上那些亮麗的裝飾，除了大部份是剪黏的工藝之外，在人偶方面，則大部份使用交趾陶。由於陳忠正和林再興師傅是屬於洪坤福這一門派的藝師，所以同時精通「剪黏」和「交趾陶」兩種技藝。屋頂上除了那些活靈活現的神龍形象之外，一些中國非常著名的諸如《封神榜》、《三國演義》等的傳奇故事，也一起在屋脊的牌樓上繽紛上演。

兩岸廟宇工藝的對照

老藝師用超過一甲子的時間，奔走於全台各地，長駐於廟宇中，將傳統忠孝節義、歷史典故、神仙傳奇、吉祥禽獸題材，活躍地展現於寺廟內外，獲得文化界的肯定與讚美。終日遊藝於這些富含戲曲、文學、繪畫、捏塑、燒陶、民俗傳說與宗教內涵的陶偶中，是國寶級的民族藝師，傳承著「剪黏」與「交趾陶」的寺廟文化。

當林師傅被問及台灣和中國大陸寺廟的工藝水準的差別時，他十分感慨地說：「傳統的『剪黏』和『交趾陶』在大陸的寺廟中已經看不到了，他們的文化層次與我們相差很大，我們台灣比較有競爭力，能把老祖宗傳下來的技藝完整保存下來，甚至加以發揚光大。大陸很多的寺廟都是向『錢』看，在廟前擺張桌子，要進廟參觀的話，還得買票呢！」雖然「剪黏」和「交趾陶」發源於中國，然而在發源地的廟宇中，卻看不到鮮明瑰麗的「剪黏」和「交趾陶」了。

在陶瓷工藝的範圍裏，交趾陶和剪黏可以說是異軍突起。由於交趾陶的造型和釉色美麗討喜，近年來廣受歡迎，除了應用在廟宇方面，也經常作為饋贈的禮品；而剪黏則是延續過去的風華，一如既往的在廟宇的屋頂上大放異彩。◇