在感动别人之前，要先感动自己；这些静静的在摇曳的树荫下站着、坐着的雕塑所呈现的，是王秀杞和王壬癸兄弟俩的心情故事，同时也是上一个时代台湾农家生活的写照。

创作中的王壬癸。

在欣赏美丽的石雕作品时，难以想像那是经过一刀一凿雕刻出来的，使用了圆锯、切刀、凿子、电动研磨、砂布等各种工具。有人说，石雕是艺术界的重工业，这话说得十分贴切。在一切讲求快速、讲求效率的现代，这些艺术家为何钟情于石雕呢？

和庙宇雕塑艺术的渊源

石雕可以说是一门拥有最久远历史的艺术，而近代的中国石雕艺术，除了庙宇之外，比较少见。所以，一提到石雕，可能很多人会想到庙里的龙柱。台北近郊的王秀杞和王壬癸兄弟俩，是坚持石雕艺术创作的现代雕塑家，虽然并非从事庙宇的雕塑艺术，但和庙中的石雕却有着渊源。

王壬癸在接受采访中说到，刚开始学习雕刻石头时，长辈、老师们只是谈理论，本身没有操作，所以他们就去请教庙里的师傅。

他的哥哥王秀杞就读国立艺专雕塑科时，当时的系主任李梅树正策画重建三峡祖师庙，他和几个优秀的学生被找去庙里帮忙，因此有机会就近请教那边的石雕、木雕师傅。由于协助庙宇的装饰，因缘际会下，促使王秀杞走上了石雕的创作之路。

人像雕塑首重传神

王壬癸说，石雕作品分为两种，一种是巧雕，就是依石头的样子，再雕出适合它的作品，像故宫的翠玉白菜，它依特殊的色泽雕琢而成；而他们的雕刻则是先塑形出来，再去想这个造形适合什么样的石材雕刻。

雕塑的第一步是塑土，先用陶土或油土塑造出所要的形，形做好了以后，再把它翻成玻璃纤维。要刻石头时，旁边放着原作，然后看着它去雕刻。在还没刻之前，你可以或高或低或左或右加以调整，直到满意为止。有时候，当一件作品做好的时候，你会觉得它本来就是应该这样的。

王秀杞认为，人像雕塑最重要的是要“传神”，一件成功的作品，要能够从眼神和表情中，让人看得出它的气质和潜在性格。

谈到雕刻技法，王壬癸说，像骑木马之类的作品是属于东方的东西，加上西方的技法创作而成。我们学习西洋的雕刻技法、比例结构、美学的概念。但是雕刻家即使从欧洲留学回来，也少有人敢刻写实的东西，因为再刻一百年、一千年，也很难刻出像米开朗基罗这样的杰作。

娃娃系列。

呈现创作家的温馨情怀

王家世代居住于台北阳明山的山峦间，王秀杞和王壬癸兄弟俩在此有一座雕塑工作室。在宽阔的庭园里，他们致力于雕塑和石雕创作长达三十年。他们从小爱石、玩石，甚至想着石头里面有着它们自己的生命。

王家兄弟的作品大部份是人物系列，环绕着温馨的亲情伦理的主题，或是纯真可爱的孩童的题材。这些作品所采用的大多是较为纯色的石材，尤其他们应用在纯真可爱的天之骄子以及亲子系列，用了很多汉白玉、希腊大理石之类的石材。

不同造型的人物雕像悠闲的散落在树荫底下，从这些雕像中，可以看到创作家的写实功力。王秀杞说，希望透过他的作品，传递出真诚和善念，期许大家看了他的作品之后，也会跟着欣悦、快乐起来。

王壬癸说：“小孩子最天真、最可爱，模特儿摆的一个姿势还不如小孩子来得好看。所以我们就选择那种很纯真的面，把它表现出来。小孩子的造形蛮多的，我们已经刻了三十年了。”在王家兄弟的手中，尤其是天之骄子系列中小孩子的造形、表情，充满温润、柔美，皮肤看起来好像富有弹性的样子，竟然不觉得它是个很有重量的石头。

阿公讲古。

 王壬癸为我们导览“阿公讲古”的作品，他说：“故事中的主角是我爸爸，那两个小孩是我姐姐的小孩，那是真的阿公，因此感情才会如此纯真。这个作品就是阿公在讲古，两个孙子在聆听，而你也可以蹲在旁边一起听，于是听众又多了一个，它可以跟人这样去互动，十分亲切贴近。”

艺术家要让自己的作品感动别人之前，要能够先感动自己，这些静静的在摇曳的树荫下站着、坐着的雕塑所呈现的，是创作家自己的心情故事，同时也是上一个时代台湾农家生活的写照。◇