設計大師李相奉 放下自我成就滿盈

三十七歲那年，韓國服裝設計師李相奉決定將年齡停留在三十七歲，三加七的數字結尾是「零」，歸零、放下自我的過程，是他工作的原動力。（攝影／李仁淑）

沒有人知道他真正的年齡，因為他決定讓自己永遠停留在三十七歲。韓國世界級服裝設計大師李相奉從事服裝設計屆滿三十年，獨特的風格和思維方式，使他仍不斷以嶄新的形象變身出世……

文 ◎ 趙潤德 譯 ◎ 朴蓮

沒有人知道他真正的年齡，因為他決定讓自己永遠停留在三十七歲──鬍鬚、圓形眼鏡，及光亮的頭頂，正是韓國服裝設計師李相奉始終如一的招牌形象，也因為他這種獨特的風格和思維方式，使他堅持的設計哲學不斷以嶄新的形象變身出世。

二零一零年，對李相奉來說是十分特別的一年。這是他從事服裝設計的三十周年，也是自己成立品牌的第二十五年。去年受到總統表彰的他，不久前又被設計師們評選為「二零一零年受期待最活躍的設計師」。

設計師的空間不同凡響

跨越不同時代和地域的家具與精品，李相奉的辦公室有如一個藝術展場。（攝影／李仁淑）

踏進他在驛三洞的辦公室，一個念頭一掠而過：「設計師的空間果然不同凡響。」

迎入眼簾的是清朝時期的骨董椅，傳統韓式房門製作的屏風上掛著異國情調的面具，桌上的器皿裡擺放著蓮花狀的蠟燭。跨越不同時代和地域的家具與精品，使辦公室像一個展示場。

「服裝設計師得了解多種文化，所以我也想多多接觸各國的珍品或美術作品、音樂、話劇等不同文化，為了工作必須得多觀賞、多感受。」

將韓國文化融入時裝設計

李相奉從二零零二年正式開始「巴黎收藏品」展覽。每到賽季，他在設計師們的夢幻之所、也是最感棘手之處的巴黎，展示他所收藏的珍品。在二零零五年，他所展示的「韓文」服裝特別受到了人們的矚目。「韓國的情調就是世界的情調」，在那一刻，李相奉的此一哲學閃耀著光芒。與英文、漢字、日文比較，韓文相對落後，但經他藝術加工之後，將韓文的美感發揮得淋漓盡致，並與時尚相連接，帶給人們新穎和稀奇的感受。

「如果只在國內開展活動，我想我不會想到拿韓文來塑造作品。怎樣才能將東洋文化，特別是韓國文化表現出來？苦思之後我選擇用韓文來表現。事實上，韓文的科學性雖然普遍為人所了解，但是以美學角度表現出來，人們好像沒想過。將韓文的獨創性、單純感及美感，融入到生活裡，這就是我的期望。」

李相奉的設計充滿東洋式的神祕感與樸實的韓國特色形象。（攝影／李仁淑）

總是不斷創新，尋找新事物的他，將韓文與時尚結合。但是，他並不是只使用韓文，還使用梅花、松樹、老虎等文化圖像。每到賽季，他就尋找嶄新的韓國性主題。每次都能以東洋式的神祕感與樸實的韓國特色形象，展現不同視覺、不同感受的服裝。

韓國之美 純淨與善

韓國的美在哪裡呢？「韓國人善的本性，保存得還算好，表裡如一，樸實純淨。純淨與善在感情的表現上是相通的，當然韓國也有紅色惡魔般的熱情，隨著現代社會發展，也產生一些變化，但世代承傳下來的禮儀或本性，還算保留得比較多。」

「韓國社會在產業快速發展後急遽變化，但是被保存下來的傳統本質還很多。我認為，韓國的快速變遷，可能與中國很相似。以前來過韓國的留學生，每次一來就被快速的變化嚇一跳，中國也一樣發生著劇烈變化，但是變化太快的話，有得就會有失。中國在發展過程中，也應循序漸進，只顧急速發展經濟，傳統的東西會被輕易遺忘和遺棄，一旦消失，再找回來是太不容易了。」

「中國雖然在發生巨大變化，但是本性也許還保留著。潛在的本質可能在任何時候浮現，我在俄羅斯、中國都感受到了。越往中國的鄉村深處去，清純的東西感覺還在，特別是少數民族們更是如此。」

同一張名片 不忘初衷

身為設計師，對於流行的潮流必須比任何人更敏感，李相奉（中）
仍努力堅守原創熱情，不失初衷。（攝影／李仁淑）

李相奉現今所用的名片仍與二十五年前相同，也是他當初以自己名字自創品牌時所使用的名片。這是因為他不想忘記最初創業時的那種迫切感和那份熱情。每次看到這張名片，他就會想起最初的感受，也會對現在的自己進行反省。

身為設計師，對於流行的潮流，他必須比任何人更敏感，一年中還須有二、三次嶄新的創意發表，但是他說「我仍然努力堅守自己的本分，不失去自己的初衷。」

李相奉的創意經常以不同的形式被運用在各種品牌產品中，包括壁紙、筆記本、器皿等，但他的重心仍是時裝，因為他認為自己是以時裝設計起家，時裝就是他人生的中心。

李相奉的創意經常以不同的形式被運用在各種品牌產品中。（李相奉提供）

步上時裝設計之路

李相奉雖然是時裝界名人，但是，他並不是一開始就對時裝有濃厚興趣的。李相奉家中有一男五女，身為獨子的他，青少年時期感情相當敏感，感情的起落也很大，當時十分喜愛文學和演戲，曾就讀首爾演藝大演藝科，但成為演藝人並不是容易的事，加上父親早故，家庭經濟也很困難，最後，他在演出前一周放棄了演出。

「從那次事件以後，我下定決心：不論遇到任何苦難，我不再逃避，一定要戰勝困難，達到目標。所以，每次時裝展結束後，不論做得好與否，我都會對自己說：『這次雖然很辛苦，但是沒有放棄，我還是成功了。』」

放棄藝人夢想的他，一次偶然的機會從報紙上看到了「國際服裝學院」的廣告。以修改服裝為業的朋友告訴他，這個行業解決溫飽不是問題，所以他走進了那家學院，那就是他成為時裝設計師的第一步。從來沒有拿過一針一線的他，選擇步上時裝設計之路，只能說是「命運的力量」。

有時風雨有時晴

然而，在這條命運的路上，他並不是沒有動搖過。「實際上在第十年時，我曾想過，如果我還有其他喜歡做的事，我會改換夢想。但是二十年之後，我就覺得這條路也許就是我應該走的路。」

出道十年時，他曾一度陷入了深深的低潮，他覺得自己再也不能有任何發展，甚至有了放棄做設計師的想法。他看到了自己太多的不足之處，甚至覺得與他人相比，自己是渺小可憐的。後來他試著給自己打氣，「自己肯定自己」，藉著不斷自我肯定的態度，逐漸走出了情緒低潮，心胸也變得寬廣起來。本來只會一味羨慕別人的他，逐漸不吝肯定別人。終於，他學會了「與世間溝通，珍惜自己」。
 
作為時裝設計師，也有許多不為人知的艱苦。「其實，每次開展都很辛苦，記得有一次在莫斯科開時裝展時，有三名模特兒臨時缺席，當時真的很慌張；上次開展的時候，感覺更是辛苦。當時妹妹忽然離世，得知消息時，還不得不搭機飛往巴黎參展，那時，我心裡不斷問自己：這果真是我應該走的路嗎？」

歸零就是原動力

雖然已經登上世界級時裝大師之列，但幾乎沒有人知道他真正的年齡。三十七歲那年，他決定：只要自己還是時裝設計師，就得將自己的年齡永遠停留在三十七歲，因為三和七加起來的數字結尾是「零」，即（無）的意思。他喜歡「零」，因為「零」意味著事物所生的同時又伴隨滅亡，歸零，蘊涵著無限的可能性。「放下自我」是他的名句，似乎也是由此而來，「放下自我」的過程，已經成為他工作的原動力。

從事時裝設計三十年了，最大的感想是什麼？對於這個問題，他沉默許久後才回答：「就如同我一向需要新的能源和目標一樣，我嚮往的路途還很遙遠。對我來說，二零一零年，是一個嶄新的開始，只是一個開始。三十年歲月，對我來說，只不過就是一個階梯，就像青竹的竹節一樣，三十年，只不過就是人生的一個節。」◇